《英雄》观后感

《英雄》观后感

品味完一部作品后，从中我们可以吸收新的思想，这时我们很有必要写一篇观后感了。为了让您不再为写观后感头疼，以下是小编整理的《英雄》观后感，欢迎阅读与收藏。

看完《烈火英雄》，我不得不承认自己被片中相当硬核的大规模的火灾画面所震撼。即使是放在好莱坞级别的灾难大片中，《烈火英雄》也绝对是一流水准。

很少能有电影将火灾的画面营造得如此具有压迫感，张牙舞爪的火焰就像有了生命一般，对自己獠牙范围之内的一切事物都毫不留情地吞噬。

砰砰砰四处“炸裂”的电影我看得多了，但没有一部能够像《烈火英雄》这样，每一次燃油的涌动都像火山爆发一样让人颤栗，每一次火焰飞舞的溅射，都像雷，管一样直冲往你眼前。

不过，在这一场人与灾难的战争结束之后，在烈火英雄们与牺牲的战友作别之后，我们谈论过火灾的凶险与可怕，也感慨过消防战士们的英勇和决绝之后，更多留在我们心里的，是褪下消防战士之后，影片中一个个平凡的、真实的人。

很多人说《烈火英雄》是黄教主的又一部翻身之作，也有人说这是杜江在《红海行动》之后的又一次硬汉尝试，有人说印小天的那个角色颠覆形象、几乎让人认不出来，也有人说侯勇老师在片中奉献了最为稳健的表演，老戏骨之名当之无愧，但我注意到的，却是一个大家可能不太熟悉的名字：谷嘉诚。

也许在《烈火英雄》之后，大家会渐渐记得这个演员，记得电影中那个敢对着自己的队长嘶声怒吼的毛头小子，记得电影中在集合命令下达时还不忘手忙脚乱地喂鸡吃食的大男孩，记得在关键时刻，和黄晓明饰演的队长一起勇赴险境的少年英雄。

在观影《烈火英雄》的过程中，周浩这个人物应该是我第一个注意到的“生脸”，毕竟镜头一晃而过的可能都是刘金山、许文广这样的老演员了，而年轻一辈如杨紫和欧豪也早已经混得脸熟。

黄晓明饰演的江立伟队长，在指挥失误导致下属在任务中意外身亡后，饱受心魔的折磨，也已经成了惊弓之鸟。在油罐火情的行动中，他违反上级命令拼了命地拉自己的队员撤离，看上去是贪生怕死的懦弱行为，但最终的事实证明了他的判断并没有错。

然而，江立伟的苦衷并不是每一个人都能体谅，尤其是像军人一样荣誉感极强的消防战士，面对一个一味让自己当逃兵的懦夫队长，周浩的怒吼反应出了消防官兵心里最真实的声音：“你知不知道因为你，我们队被叫做狗熊?你知不知道因为你，我们可能真的就白死在里面了?!”

周浩的声音是一个稚嫩战士的执拗，也是一颗英雄之心的高傲，就凭这一句掷地有声的台词，就足以让观众记住他，就像当年《绣春刀》里锋芒毕现的周一围一样。

后来在火场里超越极限的“八千转”的戏份中，谷嘉诚的表演与黄晓明形成了鲜明的对比。黄晓明饰演的江立伟，破釜沉舟，视死如归，实则是一个神性爆发的人物，他代表了最无私最勇敢的英雄主义精神。

而谷嘉诚饰演的周浩，在烈火环绕中，从一开始同样的英勇不屈，到渐渐的体力不支，到后来身体状况已经到了极限，开始出现呕吐和窒息的现象，但到最后他也没有主动放弃自己的任务。

这一场戏中，相较于黄晓明烈士般的高光姿态，谷嘉诚则呈现出了角色身上更多人性化的痕迹，精神上的勉力坚持以及肉体上的有心无力，单单从表演的层面来上来看，无疑更加丰富一些。

我们也知道，最后是江立伟骗周浩先撤离，然后开始了和烈火“一对一”的高潮戏份，最终牺牲在了熊熊火海之中，而周浩，则成了这场惨烈战争中的幸存者。

在观影结束后，我曾思考过一个“无关紧要”的问题：在任务失败后患上PTSD的江立伟求仁得仁地慷慨牺牲，完成了自己心中的自我救赎，那么被队长以生命为代价送出险境的周浩，会否因为遗憾和愧疚，又成为一个背负重压前行的可怜人呢?

良久之后，得出的答案是：不会。“八千转”的任务，对于江立伟来说，是身为一名消防战士的奉献和升华，而对周浩来说，亦是一次举足轻重的磨练和成长。在江立伟将周浩送出火海的那一刻，他也将自己无私无畏的精神传递给了年轻的一代，这就是生生不息的烈火英魂。

看看周浩最后一幕脸上坚毅的表情，你就知道《烈火英雄》的故事，过往未去，未来可期。

用“燃爆”来形容《烈火英雄》，有点不大合适，毕竟是讲消防员救火的，但观影体验真的是“燃爆”呢......

《烈火英雄》是新式的主旋律类型片，这类影片在近几年的中国院线屡屡斩获佳绩。“咬定青山不放松”的，正是本片的出品公司，博纳影业。

在主旋律类型片的制作上，博纳已经探索出一条可持续发展的正确道路。《智取威虎山》、《湄公河行动》、《红海行动》、《烈火英雄》，以及还没上映的《中国机长》，指导思想是非常明确的——利用香港电影人的经验，把革命历史故事和重大社会事件拍成高度类型化的商业片，讲好中国故事、弘扬主旋律。

《烈火英雄》属于类型片中的灾难片，该类型的大反派，当然就是一场足够大的危机事件。本片是一场可能发生的超级大火灾，如果不及时扑救，引发油罐连环爆炸和剧毒化学品泄露，将毁灭一个800万人口的大城市，威力相当于20颗原子弹。

很多观众看到“20颗原子弹”，第一反应都是质疑，有这么夸张嘛?质疑源自不了解，多数人不了解火灾区域有59座高22米直径80米比足球场还大的10万立方米原油罐，多数人不了解火灾区域还有甲苯、二甲苯、氰化物等高危品化学灌。另外，多数人也都是被一些有关原子弹的夸张宣传吓大的，并不了解原子弹的威力其实没那么大。

本片改编自鲍尔吉·原野的长片纪实报告《最深的水是泪水》，描述的是某海滨城市输油管道爆炸事故。

有关火灾的一切以及有可能引发的更大破坏，都是真实的。不仅如此，导演陈国辉从20xx开始筹备拍摄的第一件事就是泡在消防队，观察消防员的日常训练，了解各种消防专业知识，还和消防员一起出警。

本片是灾难片，也是行业片，真实的背景故事，专业的行业展示，都是必不可少的。

消防员是个很特殊很光荣的职业，在平时很多社会新闻中屡屡上演“最美逆行”，我们丝毫不怀疑在面对灾难的时候，消防员会毫不犹豫的冲上去。但类型片不能就这么简单直白的拍，人物会假大空，这也是以往的主旋律电影最遭人诟病的大槽点。

类型片的人物创作，无论你肩负多大的使命，都要有足够大的私人动机。只有这样，人物形象才能立起来，人物动机才可信，电影才好看。

《烈火英雄》中的两大主角，黄晓明的私人动机是治愈自己的PTSD和救赎自己因工作失误致人死亡的愧疚，杜江的私人动机是获得父亲的认可。

毕竟大多数观众不是消防员，并不能感同身受的体验到消防员的使命感，但证明自己获得别人认可的心，是每个人都有的。当大火被扑灭，职业使命和私人动机共同完成的时候，燃点和泪点，观众也都能感受到了。这就是类型片的魅力，《烈火英 ……此处隐藏16039个字……看本片之前将脑海中的一切黄飞鸿的印象全部放空！食古不化总是不对，经典再好，也不能看一辈子，旧的不新的不来，要顺应时势、与时俱进、不断创新，敢于打破成规腐矩，挑战“传统”。要知道，所谓“经典”，也是杜撰。既然你可以那般杜撰，我为何不能这样编写？

本片最大的特色，就在于“颠覆”与“重写”。其实从最开始的宣传预告海报等情报放出来，就已经能看出，这一代黄飞鸿，势必是不走老路，非要玩出点自己的花样。走老路，走前人的路，就等同于走死路。“经典”在前，无论怎样接近经典，肯定都要被骂，那么索性将那些成规腐矩通通打破，把经典通通推翻，创造自己的江湖，打造自己的英雄，走自己的路，你丫爱看不看！

首先是彭于晏饰演黄飞鸿。笔者本人非常欣赏彭于晏，在和他同代的男演员中，可能就他最适合出演动作片、武侠片。他眉宇间透着一股邪气，很适合扮演亦正亦邪、放浪不羁的狂士！而本片中对黄飞鸿的设定，似乎就是为他量身定制！此时的黄飞鸿，一心想要报仇，想要实现自己的理想，在江湖中树立旗帜，正是初出茅庐，狂放自大的热血少年，必然不会有所谓的“宗师气质”。所以说，如果此角出现了“宗师”气和做派，那才恰恰是败笔！

电影中的故事发生在大清国闭关锁国时期的全国唯一对外通商口岸广州的码头，这是出关的最后关口，也是入关的第一屏障，龙蛇混杂，群雄争霸，恰是英雄诞生的温床。笔者对于码头文化无甚了解，但是涉及帮派之争，想必也总离不开老三样——抢地盘，争帮主，搞内斗。于是本片顺理成章的成为了一部相当江湖的帮派电影：卧底潜伏，爬升高位，引发内斗，挑战帮主，实现抱负，扬名立万，开门立派。

也许你会觉得，没有家国天下、国家大义、慈悲为怀，怎能叫侠？那你一定是自打娘胎出来，就被金庸那个坏人误导了！这才是江湖，江湖本就是一个架空政府机构，自我约束和管理的无政府社会，所谓江湖事，江湖了。这才是江湖豪士，他们蔑视法律，行为狂放，内心自有一套法律准绳和江湖道义，所谓双手肮脏，内心澄净。

再说说动作戏。笔者之所以觉得电影中的打戏不够过瘾，第一是没有太多的套路打斗，不够花哨；第二是因为慢动作镜头多到令人恶心，拖慢了整体节奏；第三是缺少一场史诗级的大决斗，不能成为经典——而这三样又恰好是众多“经典作品”所具备的。笔者特意翻阅了一下历史上黄飞鸿其人的资料，他是南拳宗师，也善使刀，因此，片中彭于晏和张晋的刀战，以及黄飞鸿的绝学“无影拳”，都是合情合理的设计。当然，大名鼎鼎的“无影脚”电影虽未直接表现，却似乎有一个桥段隐约有所体现。

此时的黄飞鸿，显然不是那种一览众山小的武学宗师，挨打被砍也是家常便饭。而他为了达到自己的目的，行为乖张，手段残忍，更是合乎他片中的身份和年龄设定。电影英文名强调“传奇的崛起”，并有一行小字“每个英雄都有一个开始”，这就是在告诉观众，本片是关于最初的黄飞鸿，讲述他的成长与崛起之路。而中文名“英雄有梦”则在表示，英雄不是天生，也是从一个胸怀梦想的有志少年逐渐成长起来。

少年人，血气方刚，手段强硬，不循规蹈矩，不恪守成规。在江湖开门立派，必然四面树敌，走到高位的英雄，所谓的“一代宗师”，双手绝不干净。黄飞鸿的梦，是英雄的梦，是现实的梦。他并不虚妄的企图挽救势必毁灭的国家，而是希望在这乱世之中，尽可能拯救更多垂死的生命。这就是本片最大的颠覆与创新。

对于《英雄》这部电影，我想开门见山的说：好，但只差一点！先说几句谦虚的话，本人不是电影的内行，对于影片的什么拍摄呀、服装呀、武美呀不是很懂，所以也就不想在这些方面丢人了。——好！好在哪里，我有这样一个理由。有句话叫：作品出来以后就不再是作者的作品。还有句话说：作者已死，读者万岁。我在这里也想发扬一下这样的“精神”，谈谈我个人的看法。表面看来，这部电影好象是部现代人理念里的“刺客列传”，在我这看则不竟然。以我个人的看法，侠和刺客在影片的地位就是一个符号，导演是借了这个符号在给另一批人做传。

真正的“英雄”是谁？影片中回答的很清楚，心怀天下者乃真英雄！那谁又真正做到了心怀天下呢？翻翻中国的历史，把天下怀成影片中描述的那样的只有一个群体——知识份子阶层！对！在我眼里，这部影片好就好在：张导演借“侠”为中国的知识份子做了个很悲剧的传！中国有句老话：侠以武乱法，儒以文干政。在该片中武侠符号后的人就是“儒”，也就是我说的知识份子阶层。心怀天下可以说是中国知识份子阶层的一个共性，远的不说，近代的仁人志士哪个不是出自这个阶层。康梁变法、科学救国、甚至后来的两弹一星等等，多少知识分子把捐弃个人做为代价换来一个心怀天下的美名！个人在天下的眼里是渺小的，甚至在知识分子个人的眼里也是渺小的，为了天下，个人是最不足惜的。

当然，中国还有句话说：天下兴亡，匹夫有责。那是不是按这个前提推理，匹夫们也是英雄了呢？我想先阐述一下我的对匹夫的个人理解。大体上说人分这几类：当权者、无知匹夫和知识分子。我节外生枝的说明一下，三者之间可以不是截然对立，当权者可以下台成匹夫或是知识分子、匹夫也可以混进知识分子和当权者的队伍。匹夫即百姓，也就是天下中最最最无辜而且总是被践踏的人。这些人是兴亡的主体，但对兴亡无责。当权者弄天下，也对天下兴亡不感兴趣。惟有知识分子这个“不识时务”的群体对天下的兴亡念念不忘，说“天下兴亡、匹夫有责”的绝对是个知识分子而不是真匹夫！能为知识分子做传做的这么好、挖掘的这么深的影片我觉得是好影片、至少是个我这样的人看的比较顺眼的影片。可是，就象我题目说的那样——好，但只差一点！差哪一点呢？个人以为，学学影片中的台词，它高“看”了一个人——秦王！如果，影片老老实实的写出秦王这两个字，它就一点都不差了。

可是，它画蛇添足的给王字加了个点：王成了主。差就差在这一点上了！又回到我刚才说过的那句话上去：天下兴亡、匹夫有责。何为责，义务也！政治课本上早就说过，有权就有责，那反过来有责就意味着有权，至少是“应该”有权。假设一下，“匹夫有责”这句话要是正确的话。那么，匹夫有了责也就应该有权，而“责”是天下这么大的责，那“权”也应该是天下这么大权。

汉字造的非常漂亮，一个“王”字、一个“主”字，不少就差一点。正常的逻辑是，循序渐进，那就先王而后主。如果不能王，当然就没有办法主了。——那我们就先来看看这些王《庄子。杂篇》第一论“庚桑楚”里阐述了这样一个观点：天下乱，因为谁？不单因为有桀、有纣这样的暴君、也是因为有秦皇、汉武和“鸟生鱼汤”！我想把这个观点再推大一点，天下乱，除了权者弄权而坏天下之和谐，更因为人人都想成为“主”。在这种利益驱使下人人都想通过先“王”的方法而后“主”，天下人心乱、则天下自然就乱。——所以乱在何处，乱在人心！前面我提到过，张导演为知识分子的悲剧作传，让我觉得顺眼，现在我要解释这句话中的另外两个字——悲剧。知识分子们傻傻的为天下匹夫舍生取义，希望能够平“兼济天下”、“平天下”，可是，他们轻信了弄权的王、怜悯着想通过先王而后主的乱之源头匹夫，即百姓。如此南辕北辙、轻生取义，可怜又可笑，当悲剧二字无愧！所以说《英雄》好，但只差一点！——最后说一句，行文混乱希望大家谅解！